Der Himmel über Berlin

Les Ailes du désir tranche avec les autres films de Wenders qui proposaient un parcours «à plat» de divers lieux et territoires: d'abord l'Allemagne comme métaphore de la recherche de soi-même, dans les premiers films; puis, le trajet Allemagne-Etats-Unis pour retrouver les sources de la fiction cinématographique née, pour Wneders, sur le Nouveau Continent. Ici, il s'agit d'une vision verticale et cela au moins à deux niveaux: la spiritualité incluse dans le regard des anges et la proposition d'une coupe historique de Berlin, à travers l'évocation du tournage de ce film sur l'époque nazie. Nous pouvons prendre acte du changement éthique qui s'est opéré chez Wenders. Au début des années soixante-dix, lorsqu'il renouvelle le fameux «road movie», il le place dans une problématique existentielle: ses personnages sont des déracinés qui n'ont plus — ou si peu — d'attaches idéologiques ou familiales. Ils vivent la philosophie du moment. Le retour du spirituel dans les années quatre-vingt a probablement marqué Wenders: il choisit ce biais pour revenir tourner en Allemagne et nous proposer une vision totalement différente de ses concitoyens. Splendide et surprenant, Les Ailes du désir complète, à merveille, les précédentes chroniques germaniques de l'auteur en leur ajoutant la dimension métaphysique qui leur manquait.

Rapahël Bassan, La Revue du Cinéma